Monday, March 14, 2016

28 Irmãs Famosas Reveladas em Filmes Biograficos


                                  Irmãs Competindo no Amor                                                     

1- Irmãs Boleyn



A Outra - The Other Boleyn Girl  (2008), é um filme no qual duas irmãs disputam o afeto do rei Henry VIII. Dirigido por Justin Chadwick. O roteiro de Peter Morgan foi adaptado do romance de 2001 do mesmo nome, de Philippa Gregory. 

É um relato romanceado da vida dos aristocratas do século 16. Mary Boleyn, uma só vez amante do rei Henry VIII, e sua irmã, Anne, que se tornara segunda esposa do monarca, embora muita história seja distorcida.

Elas eram filhas de Thomas Boleyn, e sua esposa, Lady Elizabeth Howard.

Anne Boleyn (c 1501 - 19 de maio de 1536) 

Em 1513, Anne foi para o Tribunal de Sabóia em Mechelen.

Em 1514, seu pai providenciou para que ela frequentasse a irmã de Henrique VIII, Maria, que estava prestes a se casar com Luís XII da França

Na França, Anne foi uma dama de honra para a Rainha Maria e depois para a enteada de Maria, a Rainha Claude, de 15 anos, com quem ela morou por quase sete anos. Na casa da rainha, ela completou seu estudo de francês e desenvolveu interesses em arte, moda, manuscritos iluminados, literatura, música, poesia e filosofia religiosa. Ela também adquiriu conhecimento da cultura francesa, dança, etiqueta, literatura, música e poesia; e ganhei experiência no flerte e no jogo do amor cortês.

Em 1522, ela voltou para a Inglaterra  para se casar com seu primo irlandês James Butler, mas em vez disso ela garantiu um posto na corte como dama de honra da esposa de Henrique VIII, Catarina de Aragão. Ela foi a mãe  da Rainha Elizabeth I da Inglaterra.

1533, se torna a segunda  esposa do rei Henry VIII, e a rainha de Inglaterra. 

Após sua coroação, Anne estabeleceu uma rotina tranquila na residência favorita do rei, o Palácio de Greenwich, para se preparar para o nascimento de seu bebê. 

Em 7 de setembro de 1533. Anne deu à luz uma menina, que foi batizada Elizabeth.  A jovem princesa recebeu um esplêndido batizado, mas Ana temia que a filha de Catarina, Maria, agora destituída de seu título de princesa e rotulada de bastarda, representasse uma ameaça à posição de Elizabeth. Henry acalmou os temores de sua esposa separando Mary de seus muitos servos e enviando-a para Hatfield House, onde Elizabeth viveria com sua própria equipe considerável de criados e o ar do campo era considerado melhor para a saúde do bebê. 

A nova rainha tinha uma equipe maior de servos do que Catarina. Havia mais de 250 servas para atender às suas necessidades pessoais, de padres a cavalariços, e mais de 60 damas de honra que a serviam e a acompanhavam em eventos sociais. Ela também empregou vários padres que atuaram como seus confessores, capelães e conselheiros religiosos. Um deles foi Matthew Parker, que se tornou um dos principais arquitetos do pensamento anglicano durante o reinado da filha de Anne, Elizabeth I.

Em 8 de janeiro de 1536, a notícia da morte de Catarina de Aragão chegou ao rei e a Ana, que ficaram radiantes. No dia seguinte, Henry e Anne usaram o amarelo, símbolo da alegria e da celebração na Inglaterra.

O acusado era o irmão da própria rainha Ana, George Boleyn, preso sob a acusação de incesto e traição.  Ele foi acusado de dois incidentes de incesto: novembro de 1535 em Whitehall e no mês seguinte em Eltham. 

Em 2 de maio de 1536, Anne foi presa e levada para a Torre de Londres.

Em 19 de maio ela foi executada.


Mary Boleyn ( 1499/1500 - 19 de junho de 1543) foi uma das amantes de Henry VIII, de 1521 a 1526. Há rumores de que ela deu à luz dois filhos do rei, embora Henry não reconheceu nenhum deles como ele tinha reconhecido Henry, seu filho por outra amante, Elizabeth Blount.  

Em 1520, Mary com William Carey.

Em 1534, Mary se casou com Stafford, um soldado de uma família próspera, mas com poucas perspectivas. Este casamento secreto com um homem considerado abaixo de sua posição irritou tanto Henry VIII e sua irmã, a rainha Ana, e resultou na expulsão de Mary da corte real. Ela passou o resto de sua vida na obscuridade, 

Em 1543,  Mary morreu sete anos depois da execução de Anne.


 Irmãs Lengefelds                                                                                                         

Duas Irmãs, Uma Paixão - Die geliebten Schwestern (2014) é um filme alemão escrito e dirigido por Dominik Graf. O filme é baseado na vida do poeta alemão Friedrich Schiller e o seu longo relacionamento com duas irmãs. 

A família das duas irmãs pertencia à nobreza, porém depois que o pai morreu a situação financeira ficou um pouco conturbada. 

Em 03 de fevereiro de 1763 nasceu Caroline von Lengefeld.

Em 22 de novembro de 1766, nasceu Charlotte von Lengefeld.

Aos 16 anos, Caroline ficou noiva de Friedrich Wilhelm Ludwig von Beulwitz (1755-1829), um cortesão local de destaque, através do arranjo de ambas as famílias. Muito do seu longo noivado foi gasto com a sua família na Suíça, uma viagem paga ele; 

Em 1784 eles se casaram logo após o retorno de Caroline. O casamento foi infeliz desde o início. 

Charlotte foi apresentada aos círculos literários de Weimar. Ela fez amizade com Charlotte von Stein,   amante de Johann Wolfgang von Goethe. O seu primeiro amor era um soldado, mas depois de a oposição de sua família o noivado foi abandonado. 

O confidente mais próximo de Caroline nos primeiros anos de seu casamento era seu primo Wilhelm von Wolzogen, que, em 1785, introduziu ela e sua irmã ao seu amigo jovem e bastante pobre poeta.

Johann Christoph Friedrich von Schiller conhecido como Friedrich Schille (10 de novembro de 1759 —  9 de maio de 1805) foi um  filósofo, historiador, médico e poeta alemão. Ele foi um dos grandes homens de letras da Alemanha do século XVIII, e  é representante do Romantismo alemão e do Classicismo de Weimar. Sua amizade com Goethe rendeu uma longa troca de cartas que se tornou famosa na literatura alemã 

 Em 1788, Charlotte e Friedrich começaram uma correspondência, e ele mudou-se para uma cidade vizinha para estar mais perto das irmãs. Caroline sentiu uma forte atração por ele. 

Em 1789, Schiller ficou noivo de Charlotte.

Friedrich escreveu a Charlotte: "Eu tenho a esperança de que Caroline leia em sua alma e responda a partir de seu coração o que não me atrevi a confessar. Oh quão difícil tem sido para mim manter este segredo que fui obrigado a fazer a partir do início de nossa amizade. "

 Em 20 de fevereiro de 1790, eles casaram. No mesmo ano o estado de saúde de Friedrich se agrava, não vindo a se restabelecer até sua morte. Schiller sofre ataques e frequentes desmaios, decorrentes provavelmente de grave tuberculose.

Caroline, inspirada por sua amizade com Schiller e outras figuras literárias em Weimar, começou a escrever.

Em 1792, Caroline escreve seu primeiro trabalho substancial foi um fragmento dramático na forma clássica, Der leukadische Fels

Em 1793 Charlotte  tem o primeiro filho: Karl Ludwig Friedrich (1793-1857).

Caroline começou a escrever seu primeiro romance, Agnes von Lilien. O romance descreve uma jovem mulher criada por um padrasto no isolamento da zona rural, pobre, mas educada na aprendizagem clássica e moderna. Um encontro com um homem muito mais velho e mais rico, com quem ela se apaixona, começa um processo de descoberta do mundo em geral, incluindo a política e escândalos da vida na corte. Agnes finalmente descobre que seu próprio fundo, anteriormente desconhecido para ela, gravá-la de perto a esse mundo, que ela finalmente abraça.

Em 1794, após anos de infelicidade, Caroline deixou Von Beulwitz e se casou com Wilhelm von Wolzogen, o primo que a apresentou a Schiller. Ela e von Wolzogen passaram os próximos dois anos em Stein am Rhein, Suíça. 

Em 1795, Friedrich começou um novo periódico chamado Die Horen, que conteria artigos sobre filosofia e história, bem como ficção, organizado em torno dos princípios centrais do  classicismo de Weimar . E publicou Agnes von Lilien  anonimamente em Horen Die em parcelas, de 1796 a 1797.


Esta publicação, e sua eventual publicação como um romance em dois volumes (ainda anônimo) em 1798, levou a uma atenção considerável para a novela, e especulações sobre a identidade do seu autor. Alguns acreditavam que era uma obra de Schiller, e os outros uma obra de Goethe. A confusão levou à revelação de seu verdadeiro autor, que foi tratado com muita celebração, embora de curta duração. Após esta breve explosão de atividade e fama, a produção literária de Caroline grandemente diminuí, e seus outros trabalhos principais foram escritos no final da sua vida

Em 1796 Charlotte tem seu segundo filho: Ernst Friedrich Wilhelm (1796-1841).  Caroline e seu esposo voltam a Weimar, onde o sucesso de Agnes von Lilien criou novas conexões para Caroline no mundo literário.

Em 1799 Charlotte tem uma filha: Karoline Luise Friederike Schiller (1799-1850)

 Caroline von Wolzogen em um retrato por Philipp Friedrich Hetsch, cerca de 1800

Charlotte e Friedrich tiveram a quarta filha: Emilie Henriette Luise (1804-1872)

 Em 1805 Friedrich morreu, e Caroline começou a recolher correspondência e reminiscências de sua vida e de sua irmã com o poeta. Estes foram publicados sob o título: Vida de Schiller em 1830. Na biografia, Caroline-o representa como um homem continuamente atormentado por doenças e morrendo jovem, mas cuja determinação para continuar com seus esforços literários, no entanto, é moldado como heroico.  

 Em 09 de julho de 1826, Charlotte morreu. Embora nunca uma autora publicada durante a sua vida, Charlotte foi uma escritora toda a sua vida. As suas cartas para seu marido, sua irmã, Stein, Goethe, e outros foram publicadas em várias edições. Ela também tem sido identificada como a autora de vários trabalhos encontrados entre os papéis do marido e postumamente incluídas nas edições recolhidos ao lado de seu trabalho, nomeadamente o romance Die heimliche Heirat (The Secret Marriage).

Caroline von Wolzogen escreveu seu segundo e último livro, Cordelia, que foi publicado em 1840. Set durante as guerras de libertação, os novos centros em torno de uma mulher dividida entre um soldado obscuro que ela ama e um aristocrata que ela é pressionada a se casar por sua família. O romance celebra a devoção nacional do soldado, mesmo enquanto Cordelia se casa com o aristocrata, embora sem consumar o casamento. 

Em 11 de janeiro de 1847 Caroline morreu, dois anos após sua morte, suas cartas e manuscritos não publicados foram publicados como ``Remains literários ``.


Irmãs Du Pré


Hilary e Jackie A trágica história da violoncelista Jacqueline, contada do ponto de vista de sua irmã e flautista Hilary.
Iris Du Pré inspira o amor pela música - e uma rivalidade - em suas duas filhas, Hilary e Jackie.
A violoncelista Jackie ofusca a sua irmã flautista, quando sua habilidade de tocar se torna internacional. Enquanto isso, Hilary constrói uma vida familiar tranquila, mas feliz. 
Quando Jackie sente a crescente pressão do mundo de alta-tensão de músicos clássicos de elite, ela se vira para Hilary para ajuda, e pode colocar o amor de sua irmã em teste.
Hilary du Pré (1942-) é uma flautista britânica e memorialista mais conhecida por sua co-autoria do livro Um Genius na Família e contribuições para o filme Hilary e Jackie, ambos relatam o relacionamento com sua irmã. Ela é casada com o maestro Christopher "Kiffer" Finzi. Eles têm quatro filhos juntos.
Jacqueline du Pré, (26 de Janeiro 1945 - 19 Outubro 1987) foi uma violoncelista. Ainda jovem, ela alcançou popularidade duradoura  incomum para um artista clássico. Apesar de sua curta carreira, ela é considerada como uma das mais talentosas violoncelistas da segunda metade do século XX.
 Jacqueline é mais famosa por sua gravação icônica de Concerto para violoncelo de Elgar em Mi Menor, a sua interpretação  tem sido descrita como "definitiva" e "legendária". A sua carreira foi interrompida pela esclerose múltipla, o que a obrigou a parar de executar com a idade de 28 anos. Ela lutou contra a doença por muitos anos, que finalmente resultou em uma morte prematura.
Esclerose múltipla é dureza mental e do coração, vontade de ferro, inflexibilidade e  medo. Ela teria que escolher pensamentos amorosos e felizes como:" Eu crio um mundo alegre e amoroso. Estou segura e livre."
Irmãs Competindo nos Esportes


Irmãs Burges

 

 Time Duplo - Double Teamed (2002) - Heather e Heidi Burge são irmãs gêmeas que não se dão bem. Quando se mudam para uma escola maior para que tenham mais chances de obter bolsas de voleibol, Heather está cansada de estar na sombra de Heidi e, portanto, ela se junta ao clube de teatro. Embora, eles mudaram escolas para jogar vôlei, Heidi é recrutada pelo treinador de basquete por causa da sua altura incrível. E o pai  força Heather a se juntar ao time de basquete também. As gêmeas aprendem a conviver e ambas se tornam jogadoras profissionais.
Heidi Ann (Burge) Horton e Heather Marie (Burge) Quella (11 de novembro de 1971). As duas estudaram na escola de segundo grau na Califórnia, e cursaram a universidade de Virginia (1989–1993)
Heidi
1997 Los Angeles Sparks -1998 Washington Mystics.Depois de se retirar do basquete, ela foi para o Texas. Ela trabalha como terapeuta física e instrutora de basquete.
Heather
1999 Sacramento Monarchs. Depois de se retirar do basquete. Ela começou a ensinar espanhol. Agora ela é dona de casa e mora em Los Angeles, com o marido e dois filhos.

Irmãs Enders

Rodas de Fogo - Right on Track (2003) é um filme americano dirigido por Duwayne Dunham. Baseado numa história verdadeira sobre duas irmãs que saiu por cima num esporte tipicamente masculino. As duas irmãs lutam numa batalha com os colegas pilotos que são contra ter meninas competindo com eles. Erica torna-se estressada quando sua vida de corrida se mistura com a sua vida social e objetivos acadêmicos, e decide parar de correr, até que ela se dá conta de que ser corredora é o que ela realmente quer fazer. 
Finalmente no final da sua adolescência as irmãs Enders saíram por cima ao ganhar o título nacional NHRA Júnior Dragster. Elas continuam a correr durante todo o colegial e na faculdade, e ainda hoje.
Erica Lee Enders-Stevens ( 08 de outubro de 1983)  é uma corredora automobilística americana.
Courtney Lee Enders (14 de novembro de 1986) é uma corretora automobilística e Diretora de Marketing da Elite Motorsports e Erica Enders Corridas. Ela também abriu seu próprio negócio como personal trainer (Courtney Enders Academia).

Irmãs Paire

 

Uma Equipe Muito Especial - A League of Their Own (1992) é um filme norte-americano que conta a história de duas irmãs que se juntam à primeira liga profissional de beisebol feminino e lutam para ajudar o time a ter sucesso em meio a suas próprias  rivalidade. Dirigido por Penny Marshall.



Irmãs Williams
Eu amo a próxima história porque o pai delas sonhou e acreditou, e ele diz que aprendeu com sua mãe que criou ele sozinho.
Richard Williams ( 16/02/1942). Ele foi criado apenas pela mãe, o pai abusava da sua mãe antes de abandoná-los. A mãe começou a ser o seu grande herói.
Richard começou a ter ambição. E primeiro ele realmente queria ter filhas, porque ele acreditava que mulher pode fazer tudo, que mulher pode fazer qualquer coisa. Antes da Vênus nascer, ele começou a sentir grande medo, medo que sua filha tivesse os mesmos problemas que ele teve. 
Então antes da Venus nascer ele criou planos para a vida dela, Ele criou 27 páginas cheia de planos, colocou que ela iria estudar e colocou que ela iria ser jogadora de tênis, mesmo sem nunca ter pego uma raquete de tênis na vida, porque ele viu na televisão que uma jogadora de tênis ganhou 42 mil dólares em um tôrnamento. 
Então ele pensou que se eu tiver duas filhas eu me tornarei rico. As duas filhas juntas até hoje fizeram em torno de 150 milhões de dólares.
Mas com certeza com as coisas que ele aprendeu, ele teria mudado os planos, ou seja, os planos dele teriam sido outros. Leia o que ele disse:
"Com as coisas que eu sei agora, Venus e Serena não estariam lá. Olhe para Donald Sterling ... que esporte  você acha que ele jogou? Nenhum! E ele faz o suficiente para pagar a cada jogador. (Dylan Will) nunca será um bilionário no tênis" Richard Williams. Dylan Will é o seu novo filho.
Eu acredito que os filhos escolhem os pais por afinidade. E repare que as duas filhas nasceram no dia 08. Venus 17 ( 7+1= 8) Serena 26 (2+6= 8)

Venus e Serena (2012) é um filme documentário norte-americano de que acompanha a vida e carreira das tenistas profissionais, Venus e Serena Williams. A produção foi dirigida por Maiken Baird e Michelle Major. 

Venus Ebony Starr Williams ( 17 de junho de 1980) é uma tenista norte-americana, ex-número 1 do ranking de simples e de duplas, que se profissionalizou em 1994, treinada por seu pai, Richard Williams . Considerada uma jogadora com um saque dos mais poderosos de todos os tempos.
Em 2005, Venus foi a principal tenista a lutar por prêmios equivalentes para homens e mulheres em Grand Slams. Os torneios de Wimbledon e Roland Garros ainda se recusavam a equiparar as premiações. Venus se encontrou com organizadores de ambos torneios e, apesar de não conseguir de imediato a correção, deixou uma impressão forte para a mídia e o público. Sua luta virou matéria do jornal "The Times" às vésperas do torneio de Wimbledon, em 2006.

Venus William declarou que, em sua opinião, atletas de qualquer esporte servem de modelo para mulheres e garotas em todo mundo acreditarem que podem ir tão longe quanto qualquer homem. Sobre o argumento de que os homens jogavam em melhor de 5 sets, enquanto as mulheres jogam em melhor de 3, a tenista rebateu esclarecendo que o prêmio se deve à emoção e diversão que leva ao público, e não pelo tempo que gasta em quadra, mas que ela, no entanto, ficaria feliz em jogar em melhor de 5 sets. Derrubou também o argumento de que as tenistas top, por jogarem menos tempo em simples, podiam ganhar mais prêmios jogando duplas também. Venus questionou se a organização de Wimbledon preferiria que as top deixassem de jogar duplas. Os argumentos da americana ganharam o apoio do primeiro- ministro britânico, Tony Blair, do parlamento inglês, da Unesco e, depois de grande pressão, os prêmios em Wimbledon foram igualados em 2007, e  Roland Garros no ano seguinte. 
A própria Venus foi a primeira beneficiada quando, em 2007, ela venceu Wimbledon e ganhou a mesma quantia que Roger Federer . Venus é considerada a principal responsável pela equiparação dos prêmios.
Venus Williams é também formada em moda.  Ela possui sua própria grife esportiva, a Eleven, que desenvolve as roupas que ela usa em suas partidas.
O seu livro "Vindo para Vencer" ficou várias semanas na lista dos mais vendidos do "The New York Times".
Venus tem 45 títulos, sendo 22 Grand Slams.

Serena Jameka Ross Evelyn Williams  ( 26 de setembro de 1981)  Atualmente é considerada pela Associação Feminina de Tênis como a número 1 do mundo de simples. Mas também já foi a n° 1 do mundo nas duplas. Se profissionalizou em 1995, quando era treinada por seu pai, Richard Williams.
Venceu na carreira 21 torneios do Grand Slam. Com essas conquistas, ela é a terceira maior campeã da história de torneios do gênero e está apenas a um da alemã Steffi Graf e a três de igualar a australiana Margaret Smith Court.
A primeira vez que Serena chegou ao número 1 do ranking mundial foi em  2002. E atualmente com 250 semanas como a n° 1 do mundo, ela é a quarta tenista em toda a história do tênis a ficar mais tempo no topo do ranking mundial feminino.
Quando ganhou o Torneio de Wimbledon em 2015, ela chegou ao total de US$72,6 milhões de prêmios oficiais acumulados na carreira, marca somente superada em toda a história do tênis por três tenistas masculinos.
Com a conquista do Torneio de Wimbledon de 2015, tornou-se na mais velha campeã de qualquer torneio do Grand Slam na Era Profissional.
Serena também se aventura como atriz, fazendo participações em algumas séries como Law & Order,  e Eu e a Patroa.
Em outubro de 2009, Serena apareceu nua na capa da revista americana ESPN The Body Issue.
As Irmãs Williams também são as únicas tenistas em atividade a ter feito final em simples em todos Grand Slams, e o fizeram seguidamente (Roland Garros, Wimbledon e US Open 2002 e Australian Open 2003). As americanas protagonizam uma das grandes rivalidades do tênis mundial. Em 25 partidas disputadas, Serena venceu quatorze vezes e Venus onze vezes, sendo oito desses confrontos em finais de Grand Slam. As duas atualmente residem juntas em Flórida.



Serena (2016) Diretor: Ryan White
 Um olhar íntimo na vida da tenista Serena Williams durante a temporada 2015-2016.
Irmãs Atrizes, Cantoras e Dançarinas                                                                                                         

3- Irmãs Dandridges

Dorothy Dandridge: O Brilho de Uma Estrela - Introducing Dorothy Dandridge (1999) é um filme dirigido por Martha Coolidge e atuado por Hally Berry. O filme é elaborado exclusivamente a partir da biografia de Dorothy Dandridge por sua irmã Earl Mills. E conta a relação de amor e rivalidade entre ela e Dorothy.
As duas irmãs eram filhas de Rubi Dandridge ( 03 de março de 1900 - 17 de outubro de 1987) uma atriz americana. 

                                 Em cima Ruby (esquerda) e Geneva. Em Baixo Vivian (direita) e Dorothy
Em 30 de setembro de 1919, Rubi se casou com Cyril Dandridge. 
Em 22 de abril de 1921, nasceu Vivian Alferetta Dandridge.   
Em 09 de novembro de 1922, Dorothy  Jean Dandridge . Ruby se separa do marido cinco meses depois do nascimento de Dorothy. E começa um relacionamento com Geneva Williams.
Ruby criou um show de música e dança para suas duas filhas, Vivian e Dorothy, sob o nome de The Wonder Children "Crianças Maravilha".
 Rubi e  sua amante  Geneva embarcaram  as suas filhas em uma turnê pelos Estados Unidos. No final de 1920, elas ganharam US $400 - $500. Geneva acompanhou as meninas no piano, e atuou como sua gerente, disciplinadora  agressiva. 
Ambas Dorothy e Vivian sofriam de suas explosões de raiva, que eram frequentes e graves.
Dorothy e Vivian não assistiram às aulas regulares na escola até a 8ª série, em vez de confiar em tutores (uma vez que elas eram as provedoras primárias da família). 
Em 1929, após a queda da Bolsa de valores,  elas ficaram desempregadas. 
Rubi levou a família para Los Angeles. Rubi encontrou oportunidades limitadas para si e suas meninas. Ela as matriculou em uma escola de dança. Lá as filhas fizeram amizade com outra garota, Etta Jones, e começaram a cantar juntas. Assim, as Irmãs Dandridge nasceram. Enquanto Geneva e Ruby ganharam pequenos papéis em filmes, as Irmãs Dandridge começaram a aparecer em sequências musicais de filmes e excursionou sobre os Estados Unidos, Londres e Havaí comartilhando o palco com Nat King Cole e dançarino Marie Bryant. E gravaram quatro faixas com o líder da Big band Jimmie Lunceford e sua orquestra.
 Depois de excursionar por um ano e meio, o grupo abruptamente se dissolveu, porque
 Dorothy estava insatisfeita com apenas aparições em shows ocasionais ou pequenos papéis em filmes de Hollywood.
Ela estava determinada a ter mais sucesso como atriz dramática. Isso deixou Vivian em uma situação financeira desesperadora. 
Mas em 1941, Dorothy participa de dois filmes; Quando Morre o Dia e Carnaval da Vida.

Em 1942, Dorothy se casa com Harold Lloyd Nicholas (27 de março de 1921 - 03 de julho de 2000), E Vivian se casa com Jack Montgomery.


Harold era o  dançarino mais jovem da dupla de sapateado mundialmente famosos "Nicholas Irmãos", conhecido como dois dos maiores bailarinos do mundo.
 Em 1943, Doroty  têm a filha Harolyn Suzanne Nicholas. Durante o trabalho de parto, o marido de Dorothy a deixou presa na casa de sua cunhada sem o carro quando foi jogar golfe. No início, Dorothy se recusou a ir para o hospital sem ele. O atraso do nascimento de Harolyn exigiu o uso de fórceps, o que possivelmente resultou em danos cerebrais que a deixaram exigindo cuidados constantes por toda a vida. Dorothy culpou-se pela condição de sua filha por não ter chegado ao hospital mais cedo.  Harolyn não conseguia falar e não conseguia reconhecer Dorothy como sua mãe.  Dorothy foi privada sobre a condição de sua filha. Dorothy participa do filme Nasce o Amor.
E Vivian tem o filho Michael Emmett Wallace e se separa. Viviam se casa com Warren Bracken.
Em 1944, Vivian e Warren se separam.
Em 1946, Vivian se casa com Ralph Bledsoe.
 Em 1947, Vivian e Ralph se separam.
 Em 1948, Nicholas abandonou sua família. Dorothy pediu o divórcio em setembro de 1950

Em 1951, Dorothy aparece na capa da Ebony e teve um papel coadjuvante em The Harlem Globetrotters. 
Em dezembro de 1952, Doroth atuou em Bright Road. Vivian atuou ao lado de sua irmã em  Bright Road, onde ela interpretou um pequeno papel de professora Ms. Nelson ( ela não foi creditada) e atuou como cabeleireira de Dorothy no filme. 
Dorothy continuou a se apresentar em casas noturnas depois e apareceu em vários programas de início de variedades de televisão, incluindo brinde da cidade de Ed Sullivan.
Em 1953, estava testando atores para a nova versão de Carmen. O diretor e escritor Otto Preminger (1905 -1986), inicialmente, não a considerou para o papel, sentindo que a sua aparência sofisticada era mais adequada para o papel menor de Cindy Lou.  Ela se reinventou, para obter a aparência e caráter do título , Carmen, e confrontou Otto em seu escritório executivo. Com esta reunião ele deu-lhe o papel.
Carmen Jones estreou com comentários favoráveis e fortes retornos. O desempenho de Dorothy como o personagem título sensual fez dela uma sex symbol de Hollywood .
Em 1º de novembro de 1954, Dorothy tornou-se  capa da Life.
Carmen Jones se tornou um sucesso mundial, acabou ganhando mais de US $10 milhões em bilheteria, tornando-se um dos filmes com os melhores salários do ano. Dorothy foi nomeada para um Oscar de Melhor Atriz. Embora Kelly ganhou o prêmio por sua atuação em The Country Girl, Dorothy tornou-se a sensação da noite.
              Vivian participou do Oscar em 1955 com Dorothy
Em 1955, Dorothy assinou um contrato de três filmes com a 20th Century-Fox a partir de $ 75.000 por filme. O chefe do estúdio, Darryl F. Zanuck lhe ofereceu dois papeis. No entanto, seu ex-diretor e agora amante de Otto Preminger, sugeriu que ela aceitasse somente papéis principais, e ela rejeitou ambos os papéis. Eles foram finalmente dados a Rita Moreno. Depois de um relacionamento de 4 anos, ela termina com ele percebendo que ele nunca iria deixar a esposa.
Vivian substituiu Thelma Carpenter na peça da Broadway. Ela se mudou para o Hotel Alvin, em Nova York, mas depois de este compromisso que ela praticamente desapareceu do show Business
Em 1956, amigos e membros da família estavam preocupados com o bem-estar de Vivian, quando ela se afastou e entrou em reclusão. Dorothy contratou um detetive particular para encontrar sua irmã desaparecida, mas sem sucesso; Dorothy descobriu mais tarde que sua irmã estava no sul da França tentando encontrar trabalho. Mais tarde, ela descobriu que sua irmã estava residindo na cidade de Nova Iorque. Neste ponto, Dorothy e Vivian não permanecem em contato, embora Dorothy, por vezes, forneceu assistência financeira para Vivian e seu filho Michael Wallace. Elas trocam alguns telegramas ocasionalmente, Elas permanecem distantes.

Em 1957, após uma ausência de três anos de atuação em filmes, ela concordou em aparecer na versão cinematográfica da Ilha dos Trópicos. Dorothy retrata uma balconista local  indiana que tem um caso de amor inter-racial com o homem branco, interpretado por John Justin. O filme foi controverso para seu período de tempo, e o roteiro foi revisto várias vezes para acomodar os requisitos de código de produção sobre as relações inter-raciais. Ocorreu, no entanto, um abraço amoroso extremamente íntimo entre Dorothy e John, que conseguiu não violar o código. O filme foi um dos maiores sucessos do ano.
                                              Dorothy and John Justin
Depois Dorothy estrelou ao lado do ator alemão Curd Jürgens na produção italiana de Tamango. Ela concordou em aparecer no filme só depois de saber que se concentrava em uma revolta de escravos do século XIX em um navio de carga que viaja da África para Cuba.
No entanto, ela quase se retirou, quando no script inicial, ela teria que nadar nua e passava a maior parte do filme em um maiô de duas peças feitas de trapos. Quando ela ameaçou deixar o filme, o roteiro e seu guarda-roupa foram refeitos para o seu gosto. Dorothy deu o seu primeiro, e único beijo, na tela com um ator branco. Tamango foi retido na América até o final de 1959, e recebeu críticas mistas dos críticos e sucesso menor.
Em 1958, Vivian se casou com  Gustav Friedrich. 

Dorothy aceitou a oferta do produtor Samuel Goldwyn para estrelar em Porgy and Bess, que se tornaria seu primeiro grande filme de Hollywood em cinco anos.
Quando o diretor inicial foi substituído por Otto Preminger, este informou a Dorothy, que o seu desempenho não era credível e que ela precisava de treinamento intensivo para lidar com esse papel. Porgy and Bess teve uma produção demorada e onerosa; A sua totalidade cenários e figurinos foram destruídos em um incêndio, perdendo quase US $2 milhões. Regravações de script e problemas que prolongaram a produção, e aumentaram o orçamento do filme. Quando ele foi lançado em junho de 1959, foi muito criticado e não conseguiu recuperar o seu investimento financeiro.

 Em 1959, Dorothy foi nomeada para um Globo de Ouro por Porgy and Bess. 
Dorothy se  casou com Jack Denison.

 E m 1962, Dorothy e Jack se separaram em meio a reveses financeiros e alegações de violência doméstica. Neste momento, ela descobriu que as pessoas que estavam cuidando de suas finanças tinham enganado-a e roubado mais de US $ 150.000 e que ela tinha  US $ 139.000 em dívida por impostos atrasados. Forçada a vender sua casa em Hollywood e colocar sua filha em uma instituição mental.
 Ela mudou-se para um pequeno apartamento. 
Em 8 de setembro de 1965Dorothy morreu sob circunstâncias misteriosas na idade de 42.
Vivian  não podia suportar assistir ao funeral. Em vez disso, ela desapareceu dos olhos do público.
Vivian uma vida de sombra, em torno da mãe e irmã mais famosas

Gravação Solo
Em 1968, Vivian assinou um contrato de gravação com a Jubilee Records e lançou um LP jazz, . Na capa, Vivian está deitada em um sofá, olhando pensativamente, segurando uma taça de conhaque. O álbum não foi bem sucedida. 

Em 17 de outubro de 1987, a mãe Ruby morreu de um ataque cardíaco em Los Angeles, Califórnia.
Em 26 de outubro de 1991, Vivian morreu.



Irmãs Dollies


As Irmãs Dolly - Sister Dollie (1945) é um filme americano sobre as irmãs gêmeas idênticas  que se tornaram famosas como artistas na Broadway e na Europa nos primeiros anos do século XX. 
Na virada do século 20, Jenny e Rosie foram trazidas ainda crianças da Hungria para Nova York por seu amável tio Latsie. Sob a supervisão de Latsie, as garotas se revelam muito talentosas e conseguem um teste, O resultado do teste foi positivo e as garotas se tornam um sucesso enorme, estando sempre nas manchetes, mas perdendo sua vida privada. Jenny fica perturbada por não ter mais tempo para ficar com Harry. O destino intervém quando surge uma tragédia

Em 25 de outubro de 1892, nascem Janka Deutsch  and Rózsika Deutsch - mais tarde conhecidas como Jenny Dolly e Rosie Dolly. , nasceram em em Balassagyarmat, Hungria. Seus pais eram Julius (nascido Gyula Deutsch, c. 1865) e Margaret Deutsch (nascido Margit Weisz, c. 1874). Julius e seu filho Istvan (mais tarde conhecido como Edward, nascido em 31 de março de 1898) emigraram para os Estados Unidos em outubro de 1904; os gêmeos e sua mãe chegaram em maio de 1905.  Quando crianças, as irmãs treinaram como dançarinas e começaram a ganhar dinheiro em cervejarias já em 1907. Proibidas por serem menores de idade no palco da cidade de Nova York, elas viajaram pelo Orpheum Circuit até 1909, quando estrearam no Keith Vaudeville Circuit.
Em 1910, elas apareceram na produção teatral de The Echo. 
Em 1911, Florenz Ziegfeld, Jr. as contratou para aparecer em seu Ziegfeld Follies por duas temporadas.  Seu ato foi um sucesso com o público que gostava de suas personas glamorosas. 
Em 1912, Jenny se casou com Harry Fox.
 
Em 1913,  Rose Dolly se casou com o compositor Jean Schwartz. Irmãs Dolly decidiram tentar construir carreiras separadas. Rosie apareceu no palco em The Whirl of the World, enquanto Jenny se juntou ao dançarino Harry Fox (com quem ela se casou em 1912) em Honeymoon Express.  Jenny e Fox também percorreram o circuito de vaudeville como uma dupla de dança. 
Em 1915, ambas as irmãs fizeram sua estréia no cinema : Jenny estrelou The Call of the Dance e Rose apareceu ao lado de Lillian Gish em Lily and the Rose (mais tarde relançado como The Tiger Lady). As
Em 1916, as irmãs voltaram a se unir para aparecer no Midnight Frolic de Ziegfeld e retornaram ao vaudeville, onde conseguiram US $ 2.000 por semana.
 Em 1918, elas apareceram em seu único filme juntos, o semi-autobiográfico The Million Dollar Dollies. 
Após o fim da Primeira Guerra Mundial, as Irmãs Dolly mudaram-se para a França, onde compraram um castelo. Eles percorreram os teatros e salões de dança da Europa e foram cortejados por vários homens ricos e da realeza, incluindo Carol II da Romênia, Cristão X da Dinamarca e Alfonso XIII da Espanha.  Em várias ocasiões, as irmãs se juntaram a parceiros de dança masculinos e venderam ingressos para as apresentações na mesma noite, a fim de criar rivalidade que aumentaria as vendas de ingressos. Como seu sucesso continuou ao longo do início da década de 1920, eles conseguiram obter altos salários. Durante um noivado no Moulin Rouge em Paris, as irmãs receberam US $ 1.200 por noite. 
Em 1921, Rosie se separou de Jean Schwartz. 
E Jenny se separou de Harry Fox.
Enquanto na Europa, as irmãs tornaram-se conhecidas por suas excursões de jogos de azar em cassinos e trilhas a cavalo, que geralmente eram financiadas por admiradores ricos. Eles ganharam $ 850.000 em uma temporada em Deauville. 
 
 Jenny Dolly, a sua reputação de encontros com homens ricos lhes valeu o apelido de "Milhão Dolares Dollies".Jenny Dolly se tornou lendária por seus ganhos. Ela ganhou 4 milhões de francos uma noite em Cannes, que ela converteu em uma coleção de joias; ela então ganhou outros $ 11 milhões.  Em outras ocasiões, ela ganhou $ 100.000 no hipódromo, $ 500.000 no bacará e $ 200.000 na roleta. Com seus ganhos, Jenny Dolly entregou-se à sua paixão - comprar joias caras. A coleção de joias de Jenny, que ela adquiriu com seus ganhos e de vários pretendentes, tornou-se lendária.

 Em 1925, as irmãs se reuniram magnata do varejo Harry Gordon Selfridge, enquanto elas estavam em Londres. Jenny começou um caso com Harry (Rosie também teria tido um caso com ele). Harry paparicou Jenny com presentes caros e financiado o hábito de jogar de ambas as irmãs. As Irmãs Dolly teria apostado aproximadamente US $ 4 milhões em dinheiro de Harry. Enquanto Jenny estava jogando em Cannes uma noite, Thelma Furness, a viscondessa de Furness a viu e comentou: "Nunca vi tantas joias em uma pessoa em minha vida. Suas pulseiras chegavam quase até os cotovelos. O colar que ela usava deve ter custado o resgate de um rei, e o anel em sua mão direita era do tamanho de um cubo de gelo. "
Em 1927, a popularidade das Irmãs Dolly começou a declinar. Seu show em Paris, A vol d'oiseau, altamente divulgado, fechou após oito semanas.  As irmãs passaram mais tempo jogando do que atuando.

 Rosie se casou com Mortimer Davis, Jr.,  filho do presidente da Imperial Tabaco Company do Canada Limited. O pai Mortimer Davis, desaprovou o casamento e cortou Davis Jr.
Em 1929, Jenny  Rosie se aposentaram.
Em 1931,  Rosie e Davis se divorciaram.
Em 1932,  Rosie se casou com o comerciante Irving Netcher.

Enquanto ela ainda estava envolvida com Harry, Jenny  começou a ver Francês piloto Max Constant. 
Em 1933, Harry ofereceu a Jenny $ 10 milhões para ela se casar com ele.
Antes que de dar uma resposta a Harry  ela decidiu ir de férias com Max.  Enquanto os dois estavam voltando para Paris, Max bateu o carro de esportes em que viajavam. Jenny sofreu ferimentos graves (seu estômago havia sido deslocado para sua câmara de pulmão) que exigiu dezenas de operações e cirurgias plásticas para reconstruir seu rosto.  Para pagar suas despesas médicas, Jenny vendeu uma parte de sua coleção de jóias. 
Após a maioria dos ganhos financeiros de Jenny terem sido aniquilados, Harry pagou pelos tratamentos médicos de Jenny embora os dois nunca se casaram. Após o acidente de carro, Jenny Dolly desenvolveu depressão. 
Em 1936, Jenny foi forçada a vender o restante de suas jóias em um leilão, a sua depressão aprofundou.  Depois de viver no estrangeiro durante nove anos, Jenny voltou para os Estados Unidos depois de sua irmã a convidou para morar com ela e seu marido Irving Netcher em Chicago.
  
Em 29 de Junho de 1935, Jenny se casou com Bernard Winissky, um advogado rico. Ele adotou mais tarde os dois órfãos de guerra húngaro, Klari e Manzi, que Jenny havia adotada em 1929.  O casamento não aliviou a depressão de Jenny e o casal se separou. Jenny mudou para  um apartamento em Hollywood com suas duas filhas. 
Em 1 de junho de 1941, ela se enforcou de uma haste de cortina em seu apartamento.

 Em 1943 , o marido de Rosie Erving Netcher morreu. Rosie retirou da vida pública. Ela passou seus anos restantes fazendo trabalho de caridade para crianças em sua Hungria natal.  
Em 1962, Rosie  tentou o suicídio.
Em 01 de fevereiro de 1970, Rosie morreu de um ataque cardíaco em Nova York com a idade de 77 anos.

As Irmãs Nativas
Música da Alma - The Sapphires
Na Austrália, em 1968, o músico irlandês Dave descobre o talento musical de três irmãs e uma prima.  Ele propõe compor um grupo, chamado As Sapphires, que vai se apresentar nas zonas de guerra ao sul do Vietnã. Enquanto elas cantam para os marinheiros, as quatro garotas devem escapar dos horrores da guerra e lidar com os novos amores.
As sapphires atualmente:
Da esquerda para a direita: Lois Peeler, Naomi Mayers, Laurel Robinson e Beverley Briggs. 
                                                                Irmãs Escritoras                                                              


As Irmãs Ephrons


Linhas Cruzadas - Hanging Up (2000) é um filme  americano sobre um trio de irmãs que se unem com a morte se aproximando de seu pai ranzinza, a quem nenhuma delas era particularmente próxima. Este filme apresenta Diane Keaton (que também dirigiu), Meg Ryan e Lisa Kudrow como as três irmãs, e Walter Matthau (em sua aparência último filme) como o pai. O filme é baseado no livro de 1995 de mesmo nome por Delia Ephron. Nora disse que esta é verdadeira historia delas.
 Ela são filhas dos roteiristas judeus Phoebe e Henry Ephron

Amy Ephron Laura ( 21 de outubro de 1952)  romancista, roteirista, jornalista e produtora. Amy é  autora de seis romances - O seu livro, Uma Xícara de Chá, ficou 37 semanas na lista dos mais vendidos do "LA Time"Ela é um contribuinte para Harper Bazaar, Vogue, Elle, LA Times, Saveur, National Lampoon, The Realist, LA Weekly, LA Style, e The Huffington Post. Como umm executiva do cinema, ela trabalhou em A Pequena Princesa, Nascido em Quatro de Julho e Out of Africa. Ela também tem seu próprio website alimentar chamado One for the Table, que publica artigos e receitas sobre o alimento, amor e política. Ela já foi casada duas vezes, primeiro com o produtor Sasha Harari, com quem tem três filhos, Anna, Maia e Ethan, e, atualmente, o advogado Alan Rader.
Delia Ephron (12 de julho de 1944) é uma autora de livros de sucesso, roteirista, e dramaturga. Seus filmes incluem Mensagem para você, Quatro Amigas e um Jeans Viajante, entre outros. Ela tem escrito romances para adultos  e adolescentes, livros de humor, e ensaios. Seu jornalismo já apareceu em The New York Times, O Oprah Magazine, Vogue e mais, The Wall Street Journal e The Huffington Post. Em 2011 ela ganhou um prêmio Athena Film Festival para a criatividade e brio como roteirista. Ela colaborou com sua irmã, Nora, em uma peça, Amores, Desamores, e Trapos, que ficou por anos mais de dois e meio na Broadway. Ela já foi representada em cidades de todo os EUA, assim como em cidades ao redor do mundo, incluindo Paris, Rio de Janeiro, Cidade do Cabo, Manila, e Sydney.
 Nora Ephron (19 de maio de 1941 - 26 de junho de 2012) ensaísta, dramaturga, roteirista, escritora, jornalista, produtora, diretora e blogger. Nora é mais conhecida por suas comédias românticas e foi indicada três vezes para o Oscar de Melhor Roteiro: para Silkwood - O Retrato de uma Coragem , Harry e Sally - Feitos um para o outro, e Sintonia de Amor. Seu último filme foi Julie & Julia. 
Hallie Ephron ( março 1948) é uma escritora, crítica literária, jornalista e professora de redação. Ela é a autora de nove romances: Nunca Diga uma Mentira (feito filme em 2011), Havia uma mulher Velha, e Venha e me encontre foram finalistas para o Prêmio Mary Higgins Clark. O seu  livro, Escrever e Vender seu Romance de Mistério:. Como arrasar com estilo, foi nomeado para o Prêmio Edgar em 2006. Ela é também revisora de livro ficcional de crime  premiada  e ensina a escrever ficção em  conferências para escritores.

                                      Irmã que Assume a Responsabilidade por Toda Família                              





A Escolha de Gracie - Gracie's Choice (2004) é um filme escrito por Joyce Eliason e dirigido por Peter Werner,
O filme acompanha Gracie 16 anos que, durante o tempo que ela consegue se lembrar, vem criando seus quatro irmãos, cada um dos quais tem um diferente pai ausente  e sua mãe está no rápido caminho da auto-destruição.
                                                            Gracie Weatherly

Quando as vidas destas crianças estão prestes a ser separadas, Gracie primeiro assume a responsabilidade parental temporária e, finalmente, procura ganhar a guarda de seus irmãos. Gracie dá-se muito por seus irmãos e fará de tudo para mantê-los todos juntos como uma família.

                                    A Irmã que Nunca Abandona                                                            



A Condenação - Conviction (2010) é um filme dirigido por Tony Goldwyn.
O filme é baseado na história verídica de Betty Anne, uma mãe solteira que trabalha incansavelmente para libertar seu irmão injustamente condenado. A história se desenrola em flashbacks, o filme abre com a cena do brutal assassinato de Katharina em 1980. De muitas maneiras, a vida de Betty  gira em torno de seu irmão, que está agora na prisão pelo assassinato.
Betty, irmã de Kenny, trabalhou e lutou por 18 anos para provar a sua inocência.


                           Betty Anne foi representada no filme por Hilary Swank

Irmãs Soongs




The Soong Sisters é um filme de drama histórico de Hong Kong de 1997 baseado na vida das irmãs Soong de 1911 a 1949. As três irmãs se casaram com as figuras históricas mais importantes - Sun Yat-sen, Chiang Kai-shek e K'ung Hsiang-hsi – na fundação da República da China, tornando sua família o ponto focal de todas as grandes decisões tomadas na história chinesa moderna. Dirigido por Mabel Cheung, o filme estrelou Maggie Cheung, Michelle Yeoh e Vivian Wu como as irmãs. O roteiro foi escrito pelo marido de Mabel Cheung, Alex Law, com quem ela frequentemente colabora.

A família Soong é uma família rica que administra um negócio de impressão de sucesso na China durante os anos finais da dinastia Qing. O patriarca da família, Charlie Soong, envia suas três filhas para o exterior para estudar no Wesleyan College em Macon, Geórgia, Estados Unidos.

Das três irmãs, a mais velha, Soong Ai-ling, é a primeira a se casar em 1914. Seu marido é K'ung Hsiang-hsi, um rico banqueiro e descendente de Confúcio.

Na mesma época, Sun Yat-sen está vivendo no exílio no Japão após tentativas fracassadas de acabar com o domínio imperial na China. Ele se casa com Soong Ching-ling apesar da forte oposição de Charlie Soong, que já foi seu amigo e apoiador. Após a Revolução Xinhai derrubar a dinastia Qing em 1911, Sun Yat-sen torna-se o primeiro presidente provisório da República da China e líder do Kuomintang (Partido Nacionalista). Ele morre de câncer de fígado em 1925 e deixa sua esposa com seu desejo moribundo de reunificar uma China fragmentada após a queda da dinastia Qing.

Chiang Kai-shek sucede a Sun Yat-sen como líder do Kuomintang. Em 1927, ele se casa com Soong Mei-ling, a mais nova das três irmãs. O casal Chiang está em desacordo com o Partido Comunista. A viúva Soong Ching-ling muitas vezes briga com a família, acusando Chiang Kai-shek e seus seguidores de perseguir os comunistas e dificultar o processo de reunificação chinesa. Ela deixa o Kuomintang e expressa abertamente a discordância contra Chiang Kai-shek. As três irmãs nunca mais se reencontram, exceto no leito de morte de seus pais e em algumas ocasiões especiais.

Enquanto Kuomintang e comunistas lutam entre si, o Império do Japão aproveita a situação para invadir a China na década de 1930. Em 1936, Chiang Kai-shek é sequestrado por Zhang Xueliang no Incidente de Xi'an. Ele é forçado a fazer as pazes com os comunistas e se concentrar em lidar com os invasores japoneses.

Depois que a Segunda Guerra Sino-Japonesa termina com a rendição japonesa em 1945, o Kuomintang e os comunistas continuam lutando em uma guerra civil, que termina com uma vitória comunista no final de 1949. O Kuomintang, tendo perdido o controle da China Continental, transferiu o governo da República da China para Taiwan. Em 1º de outubro de 1949, o líder comunista Mao Zedong anuncia o estabelecimento da República Popular da China.










Wednesday, March 9, 2016

A Missionaria Chinesa

Nora Lam (04 de setembro de 1932 ) era uma chinesa pastora protestante, e fundadora da Nora Lam ministérios  International (NLMI).
Abandonada no nascimento, foi adotada seis meses mais tarde pelo Dr. e Sra H.T. Sung, um casal de destaque em Xangai. A sua mãe adotiva era um membro de uma das famílias mais ricas de Xangai. O seu pai adotivo foi educado na França, onde ele recebeu alguma instrução católica. Ele, no entanto, não era religioso. ela recebeu o  nome Neng Yee Sung, e uma infância mimada e paparicada.
Em 1937, o conflito na Ponte Marco Polo em Pequim levou ao início da guerra com o Japão. Quando as forças japonesas chegaram a Xangai em 1939, ela tinha 7 anos, a sua família fugiu de sua casa para ir viver na casa de sua avó na concessão francesa de Xangai. 
Em 1941, numa escola para meninas,  ela ouviu pela primeira vez sobre do cristianismo. Durante seu tempo lá, ela teve uma visão de um anjo da guarda, aparecendo na forma de um homem velho. Ela disse que este anjo da guarda aconselhou-a durante toda a sua vida.
Em 1942, aos dez anos, a sua família fugiu dos japoneses novamente, desta vez para a casa de seu avô no sudoeste da China.
Após a guerra terminar em 1945, a sua família voltou a Xangai.  O seu pai começou a praticar medicina novamente no Hospital  e ela entrou na prestigiada escola Mary Farnham , um internato para meninas, dirigido por missionários presbiterianos. Aos 16 anos, ela parou de professar ser uma cristã.
Após o fim da guerra civil chinesa em 1949, ela se matriculou na Huatung Ciência Política e Direito College,   com aspirações de se tornar uma advogada. Formou-se em terceiro lugar na sua classe em 1953 e tornou-se professora assistente de Direito e História. Ela conheceu e se apaixonou por Cheng Shen Lam, um outro estudante de direito na universidade. Em 1955, percebendo que ela estava grávida, ela e Cheng se casaram. O seu filho nasceu no mesmo ano.
Interrogatório, Pelotão de execução, e Fuga
Devido à riqueza de seus pais e formação ocidental e às suas próprias experiências com missionários estrangeiros, ela foi interrogada por oficiais do Partido Comunista, que queriam rompê-la de quaisquer tendências burguesas. Como ela foi questionada, ela começou a questionar-se, percebendo que ela ainda acreditava no cristianismo. Em sua autobiografia, China Cry, Neng Yee afirmou que ela foi condenada à morte por fuzilamento, mas milagrosamente sobreviveu.
Em 1957, seu marido, cujos pais viviam em Hong Kong, foi também interrogado por funcionários como parte da primeira campanha antidireitista. Durante este tempo, ela deu à luz a sua segunda filha, Ruth Lam Kendrick. Um mês depois, o se pai, que já havia perdido o emprego e tinha sido forçado a reeducação através do trabalho, morreu de drogas experimentais testadas sobre ele.
Em 1958, quando de Mao Zedong Grande Salto Adiante começou, o seu marido foi capaz de obter um visto de saída para Hong Kong para visitar seu pai doente. Ele levou a filha Ruth com ele. Nora, serviu como uma fiadora para seu retorno, ela foi forçada a submeter-se a trabalhos forçados, apesar de estar grávida de seu terceiro filho. Após petição a Pequim, ela recebeu um visto de saída para visitar Hong Kong durante a sua licença de maternidade. A fuga de sua mãe para Hong Kong aconteceu dois anos mais tarde.
A vida em Hong Kong
Em 1958, depois de alcançar Hong Kong, o terceiro filho do casal nasceu. Nora Lam, alegou abuso conjugal, se divorciou do marido e se casou com S. K. Sung, um ancião na igreja.
A vida nos Estados Unidos
Em 1965 com um patrocínio de Kathryn Kuhlman, Nora foi capaz de imigrar para os EUA com seus filhos, mãe e primeiro marido Cheng Shen, em 1966.
                                                                            Kathryn Kuhlman
Em 1974, ela fundou Nora Lam Ministries International, em São José, Califórnia, e começou a fazer cruzadas missionárias anuais na Ásia, para multidões de 100.000 em Taiwan. Ela também tinha um programa de rádio diário transmitido em Taiwan e acessível na China Continental. Outros ministérios incluem orfanatos e distribuição da Bíblia em língua chinesa.
Ela recebeu a Associação Coreana de Prêmio Trabalho Social, uma medalha da Fundação Cultural do Pacífico, um prêmio da Comissão de Assuntos Chineses Ultramarinos, e um prêmio especial de casa Sung Ro Crianças ganhou na Coréia, juntamente com o respeito de líderes nacionais.
Ela e seu segundo marido adotaram duas crianças de Taiwan.
Ela morreu na Califórnia em 2 de fevereiro de 2004. Ela deixou dois filhos, três filhas e sete netos. A sua filha mais velha Ruth Lam Kendrick é presidente da Nora Lam Ministero International, agora renomeada Fundo Mundial da Criança, que continua a apoiar igrejas chinesas, orfanatos cristãos e programas infantis ao redor do mundo.

China Cry é um filme biográfico de 1990 no período durante a ascensão do Estado comunista na China, baseado no livro de Nora Lam. Ele é definido na década de 1950 baseado na história verídica de Sung Neng Yee.

Nascida em uma família chinesa rica, ela primeiro estava ansiosa para se tornar parte da "nova sociedade" de Mao Zedong. Mas o regime maoísta traz sofrimento e miséria para a sua família. Ela é presa pelas autoridades, e ela acredita que só Jesus Cristo deve tê-la salvo quando ela sobreviveu a um pelotão de fuzilamento. Ela é levada para um campo de trabalhos forçados durante a gravidez, mas sobrevive leva seus filhos e familiares para a liberdade. O filme foi dirigido por James F. Collier, e é um exemplo de caracteres asiáticos positivos em um filme de temática cristã.

Friday, March 4, 2016

Filmes Sobre Pessoas com Paralisia Cerebral

Bill Porter
De Porta em Porta - Door to Door foi um filme de TV de 2002 sobre  Bill Porter
 (interpretado por William H. Macy), um vendedor de porta-em-porta com paralisia cerebral. O filme foi produzido pela rede de cabo TNT e foi nomeado para doze Emmy Awards, vencendo seis, e ganhou um prêmio Peabody em 2002. Foi dirigido por Steven Schachter.
Bill Porter (09 de setembro de 1932 - 03 de dezembro de 2013)
Nascido em São Francisco, Califórnia, Bill mudou-se para Oregon, com sua mãe em uma idade jovem. Ele foi incapaz de conseguir emprego devido à sua paralisia cerebral, mas se recusou a receber dinheiro do governo por sua deficiência. Ele, eventualmente convenceu Watkins Incorporated para dar-lhe um emprego vendedor de porta-a-porta, vendendo seus produtos em uma rota de sete milhas na área de Portland.

Ele eventualmente se tornou o maior vendedor para a empresa.
Em 1995, o jornal The Oregonian publicou uma reportagem sobre ele. A história de sua determinação otimista fez dele o objeto de atenção da mídia nos Estados Unidos. Ele foi destaque no sumário do leitor e em 20/20 ABC. Bill morreu de uma infecção em Gresham,  com a idade de 81.



Christy Brown 


Meu Pé Esquerdo: A história de Christy Brown - My Left Foot é um filme de drama irlandês 1989 dirigido por Jim Sheridan e estrelado por Daniel Day-Lewis.

Ele conta a história de Christy, nascido com paralisia cerebral, que poderia controlar apenas o pé esquerdo. Ele cresceu em uma família pobre, da classe trabalhadora, e tornou-se um escritor e artista. Ele escreveu a sua autobiografia  que se tornou o filme.
 Christy Brown (05/06/1932 - 07/09/1981) Era um novelista, poeta e pintor irlandês com paralisia cerebral que foi capaz de escrever com os dedos do pé. 

Gaby Brimmer

Gaby - Uma História Verdadeira -  Gaby: A True Story é um filme biográfico 1987 drama americano-mexicana dirigido por Luis Mandoki e estrelado por Rachel Chagall, Norma Aleandro, Liv Ullmann e Robert Loggia. Ele foi escrito por Michael Amor e Martín Salinas. Ele narra a vida de Gabriela Brimmer e sua empregada, Florencia Sánchez Morales.
Gabriela "Gaby" Raquel Brimmer (12 de setembro de 1947 - 2 de janeiro, 2000), foi uma escritora e ativista para pessoas com deficiência. Ela nasceu na Cidade do México,  filha de Sari e Michel Brimmer, imigrantes judeus austríacos. Ela tinha um irmão, Henry e uma irmã. Gaby nasceu com paralisia cerebral e desde a infância aprendeu a atuar em um mundo que tem dificuldade em aceitar a diversidade. A sua empregada , Florencia, foi em grande parte responsável por ensiná-la a se comunicar. Em 1955, ela foi matriculada na escola primária de um centro de reabilitação, onde um professor reconheceu o seu talento com as palavras e recomendou que ela se tornasse uma escritora. Em 1967, ela entrou em uma escola regular. O seu professor de Língua e Literatura foi um poeta que também convenceu a escrever.
Naquele mesmo ano, ela começou a escrever poemas. A primeira vez que sua mãe leu um dos seus poemas ficou profundamente emocionado, chorou e pediu-lhe para mantê-los todos para que um livro pudesse ser publicado. Gaby só poderia digitar na máquina de escrever com um dedo do pé de seu pé esquerdo, a única parte do seu corpo, ela podia controlar. Em 1971, ela foi aceita no departamento de Ciências Sociais e Políticas da Universidade Nacional Autônoma do México como um Sociologia Major, mas não se formou.
Gaby fundou uma organização de pessoas com deficiência, conhecidos como Pará Asociación los derechos de Personas con Alteraciones motoras (Adepam) e foi um participante ativa em numerosas outras organizações. Ela trabalhou para a participação plena das pessoas com deficiência e, ao mesmo tempo conseguiu escrever poesia. 
A sua mensagem para as pessoas com deficiência foi a de repensar seus modos de vida, esquecendo-se dos limites impostos por outros.
Florencia Sánchez Morales era de ascendência indígena mexicana. Ela tinha nove irmãos, e sua família era pobre. A sua mãe incentivou ela e seus irmãos a ir à Cidade do México para encontrar trabalho. Ela começou a trabalhar como empregada doméstica para uma família rica. Depois de um ano, ela saiu do trabalho e se mudou de volta para casa. 
Após um ano, ela voltou para a Cidade do México, e foi encaminhada para a família Brimmer, que estava à procura de ajudante. Ela começou a cuidar de Gaby que estava com cinco anos. Gaby desejava se tornar uma mãe, ela adotou uma menina e nomeou Alma Florência. Ela era então responsável não só cuidar de Gaby, mas também a filha de Gaby. As três viviam em uma casa juntos até a morte de Gaby em 2000. Ela atuou como presidente da ADEPAM na década de 1990.  Em 2000, após a morte de Gaby, um prêmio foi estabelecido pelo presidente mexicano Ernesto Zedillo intitulado o Nacional de Reabilitação Prêmio Gaby Brimmer.
O primeiro prêmio foi dado a Florência como um agradecimento por seu serviço altruísta e dedicada em cuidar de pessoas com deficiência. Ela nunca se casou ou teve filhos,  dedicando sua vida para cuidar da família Brimmer.

Richard Pimentel

O Poder da Esperança - Music Within é um filme de 2007 drama dirigido por Steven Sawalich. O filme conta a verdadeira história de Richard Pimentel, um orador público respeitado cuja deficiência auditiva causada na Guerra do Vietnã levou-o a tornar-se um ativista pelos Americans with Disabilities.

Richard Pimentel (nascido em 1948) é um ativista pelos direitos dos deficientes que desenvolveu materiais de formação significativos destinados a ajudar os empregadores na integração das pessoas com deficiência no local de trabalho, e era um forte defensor para a passagem dos Americanos com Deficiência Act. Ele volta para casa frustrado. 
Quando os outros informam que ele nunca vai conseguir seus sonhos porque ele é surdo, o veterano determinado torna sua missão para provar que estão errados.
Mas não é tanto sobre como alterar as percepções das pessoas dos outros com deficiência, pois é sobre alterando suas percepções de si mesmos, e com uma pequena ajuda de desbocada gênio Art Honeyman (Michael Sheen) (que tem paralisia cerebral), franco beleza espirituoso Christine (Melissa George), e mercurial, veterano hard-potável Mike Stoltz (Yul Vázquez).
Paralisia cerebral ou encefalopatia crônica não progressiva é uma lesão de uma ou mais partes do cérebro, provocada muitas vezes pela falta de oxigenação das células cerebrais.

Acontece durante a gestação, no momento do parto ou após o nascimento, ainda no processo de amadurecimento do cérebro da criança. É importante saber que o portador possui inteligência normal (a não ser que a lesão tenha afetado áreas do cérebro responsáveis pelo pensamento e pela memória).
Na metafísica é  a necessidade de unir a família em uma ação de amor.
Um novo tipo de pensamento ou crença.
Eu contribuo para uma vida familiar amorosa, pacífica e unida. Tudo está bem.

Escultores Famosos em Imperdíveis Filmes Biográficos


1- Escultor Aleijadinho 


O Aleijadinho: Paixão, Glória e Suplício (2003) é um filme dirigido por Geraldo Santos Pereira.  A história do escultor mineiro Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho, acompanhando sua vida e sua formação artística e cultural. O filme mostra o relacionamento com a escrava Helena, os conflitos políticos com o pai, um arquiteto português, a sua amizade com o inconfidente Cláudio Manuel da Costa e a doença que o deixou deformado, mas não conseguiu impedi-lo de trabalhar.
Elenco: Maurício Gonçalves .... Aleijadinho
Maria Ceiça .... Helena
Ruth de Souza .... Joana Lopes
Carlos Vereza .... Cláudio Manoel da Costa
Edwin Luisi .... Manoel Francisco Lisboa



O Aleijadinho (1978). Dirigido por Joaquim Pedro de Andrade



Cristo de Lama é um filme brasileiro de 1968, do gênero drama biográfico, dirigido por Wilson Silva.


O filme mostra o relacionamento com a escrava Helena, os conflitos políticos com o pai, um arquiteto português. 
A sua amizade com o inconfidente Cláudio Manuel da Costa e a doença que o deixou deformado, mas não conseguiu impedi-lo de trabalhar.


1-  Antônio Francisco Lisboa, mais conhecido como Aleijadinho ( 29 de agosto de 1730 ou 1738 — 18 de novembro de 1814) foi um importante escultor, entalhador e arquiteto do Brasil colonial. Toda sua obra, entre talhas, projetos arquitetônicos, relevos e estatuária, foi realizada em Minas Gerais, especialmente nas cidades de Ouro Preto, Sabará, São João del-Rei e Congonhas. Os principais monumentos que contém suas obras são a Igreja de São Francisco de Assis de Ouro Preto e o Santuário do Bom Jesus de Matosinhos. Com um estilo relacionado ao Barroco e ao Rococó, é considerado pela crítica brasileira quase em consenso como o maior expoente da arte colonial no Brasil e, ultrapassando as fronteiras brasileiras, para alguns estudiosos estrangeiros é o maior nome do Barroco americano, merecendo um lugar destacado na história da arte do ocidente.



2- Escultor Auguste Rodin e 3- Escultora Camille Claudel 

Camille Claudel é um filme francês de 1988, baseado no livro de Reine-Marie Paris, neto do irmão de Camille, o poeta e diplomata Paul Claudel. Dirigido por Bruno Nuytten, co-produzido por Isabelle Adjani, que estrelou com Gérard Depardieu.
O filme narra a vida conturbada da escultora Camille  e seu lendário longo relacionamento com o escultor Auguste Rodin. Começando na década de 1880 com sua primeira reunião com Claudel.
O crescimento dessa relação coincide com a ascensão da carreira de Claudel, ajudando-a a superar preconceitos contra artistas do sexo feminino.
obra de Camille
No entanto, seu romance  rapidamente azeda, devido às crescentes pressões da fama de Rodin e seu amor por outra mulher. 

Estas dificuldades combinadas com suas crescentes dúvidas sobre o valor de suas obras leva Claudel em um tumulto emocional que ameaça tornar-se insanidade.

                                                                             Esculturas de Camille
Camille Claudel (08 de dezembro de 1864 - 19 de outubro de 1943) foi uma escultora francêsa e artista gráfica.

François Auguste Rodin René (12 de novembro de 1840 - 17 de novembro de 1917), era um escultor francês. Apesar dele  geralmente ser considerado o progenitor da escultura moderna. Ele desejava o reconhecimento acadêmico,  embora ele nunca foi aceito na escola mais importante da Paris de arte.


4- Escultor Henri Gaudier-Brzeska

 O Messias Selvagem - Savage Messiah (1972) é um filme britânico  da vida do escultor Henri Brzeska. Dirigido e produzido por Ken Russell, baseado no livro Savage Messiah por H. S. Ede. Grande parte do conteúdo do livro  veio de cartas enviadas entre Henri Gaudier-Brzeska e sua amante Sophie Brzeska.
Henri Gaudier-Brzeska (04 de outubro de 1891 - 05 de junho de 1915) era um artista e escultor francês que desenvolveu um estilo tosco, primitivo de carving direto.
 Em 1910, mudou-se para Londres para se tornar um artista, mesmo que não tivesse nenhum treinamento formal. Com ele veio a escritora polaca Sophie Brzeska (8 de junho de 1872 - 17 de março de 1925) com quem se encontrou na Bibliothèque Sainte-Geneviève, em Paris, e com quem iniciou uma relação intensa, anexando seu sobrenome, embora nunca se casou.
 Depois de ser  influenciado por Jacob Epstein, em 1912, ele começou a acreditar que a escultura deveria deixar para trás o estilo altamente acabado, polido da Grécia antiga e abraçar uma escultura direta mais terra, em que as marcas de ferramenta são deixadas visíveis no trabalho final como uma impressão digital do artista. Abandonando seu fascínio cedo para Auguste Rodin, ele começou a estudar obras de arte  situadas no British Museum e o Victoria and Albert Museum. Como ele era incapaz de pagar as matérias-primas necessárias para tentar projetos na escala de peças influenciadas indianos e assírios de Epstein, ele se concentrou inicialmente em gêneros escultura miniaturista como netsuke japonês antes de desenvolver um interesse no trabalho da África Ocidental e as ilhas do Pacífico. 
Em 1913, ele ajudou com as ilustrações do livro de Haldane Macfall O Splendid Wayfaring. E conheceu Alfred Wolmark, o artista judeu e modelou um busto de bronze do jovem artista, e os dois continuaram amigos.
O estilo de desenho de Gaudier-Brzeska foi influenciado pela caligrafia chinesa e poesia que ele descobriu no "Ezuversity", lócus não oficial de Ezra Pound de ensino. interação de Pound com o trabalho de Ernest Fenollosa sobre os chineses trouxeram o jovem escultor para as galerias de arte oriental, onde estudou o ideograma e aplicou-o à sua arte. Gaudier-Brzeska tinha a capacidade de sugerir, com alguns cursos hábeis, o ser de um sujeito. Seus desenhos também mostram a influência do cubismo.
No início da Primeira Guerra Mundial, ele se inscreveu no exército francês. Ele parece ter lutado com pouca consideração por sua própria segurança, recebendo uma decoração por bravura antes de ser morto nas trincheiras.